锻铜浮雕的魅力在于，它既是历史的见证者，也是时代的记录者。从商周青铜器的庄重威势，到唐代铜镜的精致，再从当今黄铜建筑的丰富壮观，这一工艺始终与华夏文明引起共鸣。将来，随着“文化力量”的实施，锻铜浮雕有望继续在以下领域充分发挥：全球表述：依据国际展览和艺术协作，向世界叙述中国故事；跨境结合：与玻璃、陶瓷等材料结合，造就多种艺术方式；教育普及：依据非物质遗产进入校园、工作室体验等活动，营造新一代继承人。锻铜浮雕，一朵承载着千年智慧的金属花，正以开放的态度拥抱着现代文明。在锤凿的交响乐中，它延续了中国的艺术传奇。
锻铜浮雕文化价值：历史传承：锻铜工艺可追溯至数千年前，是中华民族金属加工智慧的结晶，现代应用中融入地方文化特色，延续传统生命力。艺术创新：结合现代艺术流派与科技手段，如点錾、跳錾等创新技法，拓展表现力，形成个性化语言。教育意义：通过系统教学体系培养新一代工匠，如高校与工艺品厂合作建立实习基地，确保技艺代际传递。
锻铜浮雕，又称凿铜或敲铜，要以铜和铜合金板为原料，通过加热变软、锤锻、雕刻等工艺，在金属板上展现三维雕花图案传统工艺。它的历史可以追溯到几千年前，这类工艺出现在中国古代，自20世纪以来更为融入现代艺术派系，形成了独特的审美体系。如今，它不仅是建筑装饰和公共艺术的重要载体，也是承载文化记忆和时代精神的艺术代表。
工艺精髓：火、锤、錾的千年对话。锻铜浮雕的核心在于对铜材延展性的极致运用。工匠需将铜板加热至红热状态，此时铜质变软，用皮锤敲打平整后，再以特制錾子勾勒线条、塑造层次。这一过程需反复进行——加热软化、锤打定型、冷却加固，直至图案逐渐浮现。火候的掌控、力道的分寸、錾子的角度，皆需匠人数年甚至数十年的经验积累。例如，人物面部表情的细腻刻画，需用不同形制的錾子（如平錾、圆錾、批錾）逐层打磨，稍有不慎便前功尽弃。
锻铜浮雕的题材广泛，既有宗教造像的庄严神圣，也有民俗故事的生动鲜活。例如：建筑装饰：北京故宫、西安鼓楼等古建筑中的铜门环、斗拱装饰，多采用锻铜工艺，以龙凤、云纹等图案彰显皇家气派；公共艺术：杭州雷峰塔的《唐玄奘求法图》铜壁画、峨眉山金顶铜殿，通过锻铜浮雕讲述历史传说，成为城市文化地标；现代雕塑：当代艺术家安建达的作品《镖不喊沧》，以白铜浮雕再现镖局文化，获全国美展入选，展现传统工艺与现代叙事的融合。铜的氧化过程会形成自然包浆，随时间推移呈现青绿、棕红等色彩变化，这种“活态美感”是其他材料难以比拟的。
锻铜浮雕制作流程：设计建模：根据需求设计图纸，制作泥稿模型，确定雕塑基本造型与风格。模具翻制：用石膏或硅胶翻制模具，为后续锻造提供基准。铜板加工：切割：用电剪刀或等离子切割机将铜板按模具分割成段或块。加热软化：小型作品用氧气加乙炔加热，大型作品需生炉火鼓风加热。锻造走线：用錾子在铜板上勾勒高低起伏的线条，需精准按图纸操作，尤其关键部分（如人物面部特征）。集体创作：大型作品需多名工匠配合，悬挂铜板两侧同时作业，确保线条完美。焊接组装：按图样拼接锻造好的铜板，间隙小处用氩弧焊机焊接，间隙大处用防火焊拼接。打磨抛光：用精细砂轮打磨整体，去除毛刺与瑕疵。着色处理：用硝酸与硫化钠、硫化钾按比例酸处理溶液着色，增强艺术效果，后用拉丝布局部调整，喷涂防护漆保护表面。
